Obras Contemporáneas

  

Literatura Contemporánea

AUTORES Y OBRAS

• Gunter Grass: El tambor de hojalata
• Italo Calvino: El barón rampante
• Umberto Eco: El nombre de la rosa
• George Orwell: Rebelión en la granja
• Truman Capote: A sangre fría
• Graham Greene: El poder y la gloria
• Doris Lessing: El cuaderno dorado
• Milan Kundera: La insoportable levedad del ser

Autores de la Narrativa Europea Contemporanea

Marcel Proust: (1871-1992)

De origen francés. Marca una nueva dirección y forma de concebir la estructura de la novela.

El máximo interés de Proust es la memoria, con la cual pretende que los lectores revivan cosas anteriormente vividas.

Dedicó gran parte de su vida en escribir En busca del tiempo perdido, en esta novela se evocan recuerdos (claro está, sin respetar el orden).

 Franz Kafka (1883-1924)

Nació en Praga. Una de las pocas publicaciones que hizo en vida fue la metamorfosis.

Ideas esenciales de la obra de Kafka:

-        Pérdida de la personalidad individual.

-        Angustia de vivir una vida con sentido.

Kafka muestra a sus protagonistas como personas muy poco agradables, no solo físicamente sino también psicológicamente; además todo se les ha sido quitado. Por esta razón se convierten en un enigma. Por otro lado, son personas sin libertad ni esperanzas, sin preguntarse ni angustiarse por nada.

James Joyce: (1882-1841)

Escritor irlandés. Su obra más conocida es Ulises. Tema: Vida interior del protagonista a lo largo de un día; en gran parte de esta obra, hay monólogos interiores, donde se muestran los pensamientos del protagonista. Su originalidad radica en la introspección intelectual, de esta forma abandona la escritura tradicional

Narrativa Europea Contemporanea

Antecedentes:

-        Progreso técnico y científico.

-        Teorías freudianas.

-        Al haber cambios la sociedad se transforma, y con ella la novela.

Novela realista:

Busca reproducir los hechos tal y como sucedieron. Este tipo de novela fue desarrollada en la primera mitad del siglo XX.

Novela no realista:

En este tipo de narración, el escritor crea su propia realidad, y esto lo puede llevar a cabo gracias a la imaginación.

Literatura S. XX

Lírica Norteamericana - Edgar Allan Poe

Lírica Norteamericana

WALT WHITMAN (1819-1892)

Es considerado el creador de la lírica norteamericana. Fue periodista, profesor y funcionario.

En su obra, Whitman no busca la belleza estética ni se inspira en estereotipos sino que canta sus propias experiencias vitales y la realidad de su país y sus habitantes. Por ello y por utilizar el verso libre, al margen de rimas y estrofas, puede ser calificado como poeta moderno y sus composiciones poseen plena vigencia.

Obra más importantes: Hojas de Hierba. En ella, el poeta canta a la Naturaleza, a la humanidad y al sexo. Precisamente el contenido procaz de algunas de estas composiciones, algunas con una clara tendencia homosexual, le ocasionaron problemas con la pacata sociedad de su país. Por ello, su éxito fue mayor en un principio en Inglaterra, desde donde se difundió, en buena medida, su obra a Estados Unidos.

EDGAR ALLAN POE (1809-1849)

Poeta, novelista y ensayista  norteamericano.

Quedó huérfano desde pequeño y fue adoptado por un rico comerciante de quien heredó el apellido Allan. Durante cinco años vivió con sus padres en Inglaterra donde fue internado en un colegio privado. Luego regresó a Estados Unidos, y allí, su carácter melancólico y rebelde, sumado a la afición por el alcohol, se convirtieron en un obstáculo para que sus padres adoptivos  pudieran facilitarle el complemento a la educación que deseaban para él.

Después de la ruptura total con sus padres, se trasladó definitivamente a Baltimore donde publicó Poemas y Manuscrito encontrado en una botella.

Entre sus poemas más famosos figuran  Leonore, El cuervo, Annabel Lee y Las campanas. Su mayor producción literaria está contenida en numerosos cuentos y novelas de corte policíaco que lo llevaron a la fama.

Poe escribió cuentos de distintos géneros, poesía, crítica literaria y ensayo, éste sobre los temas más variados, además de una novela larga.

Vanguardias

Simbolismo

El simbolismo es un movimiento literario francés de finales del siglo XIX que surgió como reacción el extremo racionalismo que ha propuesto el parnasianismo a causa del realismo. Fue creado por Charles Baudelaire (1821-1867) su obra más importante Las Flores del Mal.

El simbolismo animó a los escritores a expresar sus ideas, sentimientos y valores mediante símbolos o de manera implícita, más que a través de afirmaciones directas. El simbolismo nace para reivindicar la imaginación y la fantasía, elementos propios del romanticismo; la diferencia es que el simbolismo hace uso de la realidad.

El poeta simbolista toma los problemas, lo feo y hace poemas bellos; transforma la realidad con su poesía.

Encontramos dos figuras importantes:

-       Dandi: De sensibilidad extrema y exquisitez estética.

-       Poetas malditos: Renuevan los causes de la poesía. Provocaban al burgués materialista por medio de su crítica. Algunos poetas malditos son Paul Verlaine, Stephen Mallarme y Arthur Rimbaud.

Parnasianismo

El parnasianismo es un movimiento literario francés de la segunda mitad del siglo XIX que surgió como reacción contra el romanticismo, el subjetivismo y el socialismo artístico. Es una total proyección del realismo. Busca retratar la realidad como era y su objetivo es encontrar la perfección y la belleza. Además, retoma el neoclasicismo.

La poesía del parnasianismo es descriptiva, objetiva y fría. Y se buscaba que el poema fuera bello y perfecto.

El autor principal es Leconte Lisle (1818-1894) su obra más importante es Poemas Antiguos.

Realismo

El Realismo supuso una ruptura con el Romanticismo
En aspectos ideológicos:  Los escritores dejan de centrarse en sí mismos y ponen su interés en la sociedad, observando y describiendo objetivamente los problemas sociales.

En aspectos formales: Los escritores intentan reflejar fielmente la realidad, y para ello se valen de la novela. En cuanto a la expresión prefieren un estilo más sencillo, sobrio y preciso, en el que adquiere relevancia la reproducción del habla coloquial, es decir, niveles de lenguaje según los personajes, especialmente en diálogos.